「視角成為一種收藏」
繪畫的過程像是收藏，實現藝術家自我的收藏目標，把對時間的感知、對空間、物件與生活感受的探索融入作品之中，讓繪畫成為分享獨特視角的媒介，在生活中尋覓一種規則例外的美麗。對於收藏，每個人的定義各不相同。藝術家透過創作的眼睛，感知每一個微小而真摯的時刻，讓每一次的觀看，都是一種新的收藏。這樣的收藏，不是將某物固著於某個時間點，而是藉由創作的流動性，由腦海喚醒，將所欲收藏之物藉由繪畫賦予它新的生命與詮釋，同時也作為藝術家創作歷程的保存與展示。藝術家所認為的收藏並不僅僅是保存，更是一種不斷生長的過程。將所見所感重新賦予生命和意義，每個故事都是獨立的，在對的時間到了對的空間，也在藝術的創作中，變得鮮活而有溫度。透過宇貞式的「視角」表現，作品既源於真實的觀察和經驗，但同時也帶有創造性的虛構和詮釋，雖然虛幻，但感受卻深刻而真切，亦真亦假為創作中的微妙狀態，一種對「存有」的深刻回應。
因此，透過宇貞的每一次的觀看，用新的眼光重新拾起那些過往的時刻，繪畫讓它們在心中綻放出獨特的光彩。這樣的收藏不斷地自我更新，也不斷地擴展著藝術的疆域，成為宇貞心靈中無限的收藏宇宙。
藝術語言「定格」瞬間
特別著重於畫面中的三維空間建構，運用類似攝影運鏡擷取畫面的方法來構築繪畫空間，創作的視野宛如一場舞動，以俯瞰的視角作為起始，從一個角落輕柔地延展，逐漸擴展至整個空間。隨著畫面規模的拓展，視角如同舞者的步伐般靈活變化，探索物件之美，敘述繪畫中獨特視角的表現方式。
| 活動時間 | 活動地點 | 活動票價 | 結束時間 |
|---|---|---|---|
| 2025/02/08 11:00:00 | 中山區（臺北市）= | 無售票 | 2025/03/23 18:00:00 |