活動亮點
►地景影像如何展開美學批判？如何為被拆遷之地的記憶，賦予形體？攝影、裝置、數位拼貼等不同手法，如何保存城市的生活記憶和認同？
►「虛空之境」策展人赫法耶·蓓朵（Raphaële Bertho）與法國藝術家遠道來台，分享展覽理念與創作，並與觀眾交流討論！
►透過策展人與藝術家的分享，看見城市的規劃、開發、拆遷，以及生活於此的感性經驗、記憶和認同！
活動資訊
►時間：7月19日(六) 14:00-17:30
►地點：國家攝影文化中心臺北館206教室
►主持：
協同策展人｜余白（Hubert Kilian）
►講者：
策展人｜赫法耶．蓓朵（Raphaële Bertho）
參展藝術家｜
艾迪特．魯(Edith Roux)
阿爾邦．萊庫耶(Alban Lécuyer)
亞歷克西亞．費亞斯科(Alexia Fiasco)
姚瑞中
※本場次有中文逐步口譯
講者簡介
赫法耶．蓓朵（Raphaële Bertho）｜「虛空之境」策展人
法國攝影史學者，巴黎第八大學視覺藝術與當代藝術碩士，法國高等研究應用學校藝術史博士，現任圖爾市工程技術大學社會工作系主任，研究聚焦當代領土的政治與美學議題。曾與法國文化部攝影部門合作研究計畫《圖片之間：期望與意外》，並與藝術家共同發展研究與創作計畫。策展經驗豐富，曾參與法國國家圖書館及多地攝影節展覽，包括2021年與 Caroline Stein 共同策劃《實驗計畫》，於聖日耳曼攝影節展出。2022年至2023年，與上法蘭西地區攝影中心合作，研究機構檔案與歷史，成果將於2025年發表。出版著作包括《DATAR攝影使命：當代風景的實驗室》（2013）及《法國風景：一場攝影歷程（1984–2017）》（2017，與H. Conesa合著）。
余白（Hubert Kilian）｜「虛空之境」協同策展人
攝影師，法國巴黎人，原以記者為業。1999年初次來臺，2003年定居臺北至今。拍過巴黎、金邊、北京、京都和首爾等地，但其中最偏愛臺北，經常穿梭在台北街頭小巷，以鏡頭重新定義臺北的魅力。作品在TV5 Canada、Arte、Asia Discovery、France Culture等多個平台展出。著有攝影集《臺北原味》以及《臺北之胃》系列攝影作品。
阿爾邦．萊庫耶(Alban Lécuyer) ｜「虛空之境」參展藝術家
畢業於里爾高等新聞學院，自2010年開啟創作計畫，致力研究歷史、衝突與個體如何影響城市景觀的視覺再現。透過拆解當代建築的符碼與刻板印象，來探索理想的城市願景與真實場域之間的距離。他從現代都市規劃的未來發展轉向到對戰後城市（如塞拉耶佛、金邊）物理與象徵性重建方式的探討，橫跨紀實與蒙太奇手法，揭示影像如何喚起幽靈般的記憶，或反之消抹歷史的痕跡。
艾迪特．魯(Edith Roux) ｜「虛空之境」參展藝術家
於美國埃默里大學獲得藝術史學位後，進入法國亞爾國立攝影學院深造，並於1993年取得學位。創作涵蓋攝影、動態影像與裝置藝術，專注於描繪脆弱而處於過渡狀態的空間。核心關懷在於維護人類與非人類生物的多樣性，藉此抵抗社會趨向單一化的發展。圍繞環境、社會宰制、景觀變遷與都市變異等議題，對社會與政治層面的關注具象化。
亞歷克西亞．費亞斯科(Alexia Fiasco) ｜「虛空之境」參展藝術家
畢業於柏林東十字攝影學院，創作結合社會正義關懷與影像藝術實踐，遊走於紀實與藝術攝影之間。專注於重構後殖民檔案，探討否認與雙重性等議題，並強調影像再現後殖民社群離散經驗中的力量。共同創立藝術團體「來自北非的女兒們」（Filles de Blédards），匯聚不同背景的藝術家，透過展覽、討論探討移民及其視覺表述。2021年，在皮埃爾菲特的「鶯」（Fauvettes）社區發起計畫，透過與居民的日常互動進行協作式創作，尋求具有解放性的藝術形式。
姚瑞中 ｜「虛空之境」參展藝術家
身兼攝影藝術家、作家、電影導演、劇作家、教師與策展人，畢業於國立臺北藝術大學美術系理論組。創作涵蓋攝影、繪畫與裝置藝術，關注人類處境的荒謬性、臺灣身份認同、歷史與記憶議題。長期紀錄廢棄的公共建設，批判臺灣公共政策的浪費現象。作品富含政治與哲學意涵，多次獲獎。現任教於國立臺灣藝術大學與國立臺灣師範大學。
售票網站：https://event.culture.tw/mocweb/reg/NCPI/Detail.init.ctr?actId=50025
| 活動時間 | 活動地點 | 活動票價 | 結束時間 |
|---|---|---|---|
| 2025/07/19 14:00:00 | 國家攝影文化中心臺北館206教室 | 無售票 | 2025/07/19 14:00:00 |
